dubdub雑記帳

「ウォッチメン」　ザック・スナイダー監督，ジャッキー・アール・ヘイリー，パトリック・ウィルソン，ビリー・クラダップ出演（米，2009）。映画。

　「３００」を撮った監督がアメコミを映画化したもの。
　設定は，近未来のようでいて，舞台は冷戦時代という，時空を越えたのか，越えないのか不思議な設定。かつて活躍したヒーローたちの一人が，何者かに殺される。犯人は誰か，そしてその狙いは。

　Ｒ−１５で，描写は残虐だったりします。はっきりいって，内容と描写もちぐはぐだと思いました。これほどＲ−１５の自由さを無意味に使った映画もないなー，と前半はかなりの低評価（しかも，長い）。
　最後の方の展開は悪くなかったけれど，Ｒ−１５になるような描写にする必要はなかったんじゃないかと思う。

　ロールシャッハという，顔にロールシャッハテストの画像みたいなものが浮き上がってくる男は，印象深いですね。

　最後の問いかけは哲学的でもありました。この大局で見るとという発想が，ifの余地が残りうる以上，独善以外の何者でもない訳です。特に，現実の未来との違いを考えると，それこそ壮大な皮肉なのかもしれないと。仮にそこまで意識してやっているとすれば，なかなかのものだと思いますが，どうなんでしょうね。
　

　「ザ・バンク　墜ちた巨像」　トム・ティクヴァ監督，クライヴ・オーウェン，ナオミ・ワッツ出演（米英独，2009）。映画。

　国際的な巨大銀行の武器取引を追う捜査官を描いた映画。クライヴ・オーウェンが，執念で捜査を続ける捜査官を熱演。

　この手の映画では，どれだけ巨悪を描けるかというのがポイントになりますが，ついに銀行が映画の悪役になったというあたりがポイントでしょうか。戦争をビジネスにするために武器の仲介までやってしまうという設定は，ああそうだろうな，と思うくらいで，殺し屋を雇うことを除けば，それほど珍しく感じませんでした。
　まあ，さすがに自分で武器を買うために動くのはレアとしても，戦争の陰では大きな金が動いている訳で，そこには必ず融資がある訳です。

　映画としては，アクション映画風に，銀行が殺し屋を雇ってもみ消しに動きます。主人公は捜査官なので，力で対抗する訳ではないのが，やや大人な感じの映画になっていますが，相手の攻撃が派手すぎるので冷静に捜査を詰めるとかいう展開にはならなかったのはちょっと残念ですね。

　ニューヨークのグッゲンハイム美術館での銃撃戦は，映画の目玉シーンです。大がかりなセットを作って，撮影。グッゲンハイム美術館を壊してしまったという感じです。よくグッゲンハイム美術館も複製セットの建築を許しましたね。

　そのタイトルの地味さとは裏腹に，実際にはアクション映画。

　「レイン・フォール/雨の牙」　マックス・マニックス監督，椎名桔平，長谷川京子，ゲイリー・オールドマン出演（日本，2009）。映画。

　まあ，見る前から微妙な感じがしますよね。椎名桔平の演じる日系の暗殺者ジョン・レインが，ＣＩＡやヤクザに追われながら，国交省の内部情報の入ったＵＳＢファイルを追うという話。

　日本を舞台に，香港風の映画を撮ったという感じでしょうか。その意気込みは悪くないと思いますが，映画としてはやっぱり失敗してしまいました。
　話の筋が単調なのが問題ですね。データを入れたＵＳＢを追うという展開も地味です（しかも，何が入っているのかがいまいち分かりにくい）。

　それなりにアクションシーンもあるので，どこをどう直したらよい映画になるか，とかいう論文問題に最適な教材とも言えますね。柄本明演じる刑事も，活躍の場がほとんど与えられず，もったいない感じ。

　一見面白そうなんだけれど，見てみると何だかなーとがっかりしてしまう取り組みでした。
　　

　「ディア・ピョンヤン」　ヤン・ヨンヒ監督（日本，2005）。ドキュメンタリー映画。

　大阪市生野区で，朝鮮総連の幹部として活動してきた両親の間に生まれた在日の監督が，北朝鮮に尽くしてきた父の姿を通し，その生き方に違和感を覚え，葛藤を抱える自分の姿と父との日々を描く。監督の３人の兄は，帰還事業で北朝鮮に移住し，北朝鮮で家族と共に暮らしています。

　びっくりするほど優れたドキュメンタリーでした。観念的な認識は何の役にも立たないことを感じさせてくれます。

　以前にも書きましたが，そもそも朝鮮戦争のはるか以前に日本に来ている人たちにとっては，北朝鮮か韓国かなんてことは関係ないのです（そもそも国がなかった）。監督の父が，北に魅せられたのは，純粋に魅せられたからであって，当時の熱狂的な雰囲気から北に殉じようと考えたとしても，それは一つの選択にすぎなかった訳です。

　また，親と子の心理に国境が関係しようはずがありません。このおっちゃんを見て，やれ何人だとかいうことにどれだけの意味があるのかと誰だって思うはずです。
　そして，親子の対立の問題も，複雑なバックグラウンドがあるとは言っても，我々だってよく見る光景である訳です。

　後半は，父と娘の心の交流が描かれます。特に老いることの意味を問う展開には，ぐいぐい引き込まれ，自分自身を見つめ直させられる気がします。

　こうして，どこどこの国がどうとか，○○人はどうとか，そういうレベルの話に一体何の意味があるのかな，と自然に気付かされます。
　現在，万景峰号も出入り禁止となり，生活物資の送付にも影響が出ていると聞くにつれても，我々の想像力の欠如を悲しまざるを得ません。

　「グッドナイト＆グッドラック」　ジョージ・クルーニー監督，デヴィッド・ストラザーン，ジョージ・クルーニー，ロバート・ダウニー・Jr.，パトリシア・クラークソン出演（2005，米）。映画。

　ジョージ・クルーニーの監督第２作目。父親がテレビ業界にいた関係で，是非描きたかった映画のようです。
　マッカーシズムの吹き荒れるアメリカで，マッカーシズムに抗した放送を行ったＣＢＳの名キャスター，エド・マローの姿を描いた映画。

　白黒で，全編ジャズが流れるおしゃれな雰囲気で，エド・マローとマッカーシー上院議員との対決を描く。
　マロー役のデヴィッド・ストラザーンがよい演技を見せています。マッカーシーを攻撃するにあたり，彼の今までの演説を編集するなどして足をすくわれないように対応しますが，マッカーシー側は反論の放送を要求します。

　立ち居振る舞いとか，言葉の応酬の持つ意味合いを考えさせられます。社会問題に踏み込まないメディアに対する痛言としては，現在の方がぴったりしているでしょう。
　映画中，クイズ番組が視聴率を獲得していることが指摘されますが，今じゃニュースもどきのワイドショーが人気を博す時代ですからね。

　映画は，マッカーシズムの闇の部分は控え目に演出されていますので，当時の緊迫感については伝わりにくいんじゃないかなと思います（ぼくが体感した訳ではないけれど）。　そういう意味では，ちょっと物足りない印象。あくまで，歴史の一場面を保存したことに意義があるという感じでしょうか。