一葉無限・・・草笛の世界

昨夜は、西武新宿線田無駅南口の「笑門」にて、Junkoさんのための暑気払いでした。Junkoさんのサポーターの集まりで、大いに盛り上がりました。年齢層はさすがにJunkoさんの同世代に限られますが、仕事や趣味、キャリアの多様性はビックリでした。

Junkoさんとは、奇数月の第４火曜日に、月夜の仔猫で、ジョイントのライブの機会をいただいており、万障繰り合わせて（？）、私も馳せ参じました。

Junkoさんとの「なれそめ」が、それぞれ語られましたが、１０数年のお付き合いの方が何人かおられて、Junkoさんの人柄を、識らず伝えてくれました。

遠いものですから、座が盛り上がったころ、私は失礼しましたが、帰りしなに、草笛を吹け、との命令を受け（そのように聞こえました！）、「越天樂」と「少年時代」を吹きました。脈絡がありませんので、どう評価してもらえたのでしょうか？

いつも葉っぱは持っておりますので良いのですが、伴奏のための小さなCDプレーヤーもカバンに忍ばせなければいけなかった、と少し反省しました。あらゆる機会をとらえて、「草笛普及」に汲々となっております、今日このごろというところです。

土曜日の月夜の仔猫のティータイム・ライブに、かなり歌いこまれたＫさん（ご婦人）がお見えでした。シャンソンらしいシャンソンを堤さんのピアノで歌われ、楽しまれました。

Ｋさんは、草笛にも興味を示され、「悲しい酒」が草笛に合っているのではないか、とのご意見でした。私自身も、大好きな歌なのですが、音域が広すぎて、まだ人前でやったことはありません。でも、ご関心をいただいたのに、何の対応もできないのでは、少し情けない感じですので、「はい、トライしてみます」と答えざるをえませんでした。

最高音を基準にキーを決めて、葉っぱでは出せない低音はピアノでカバーしてもらう、というやりかたで、一度やって見たいと思います。「影を慕いて」はこの方法でなんとかこなせるのですが、「悲しい酒」は、どうなりましょうか？　音域が、更に広いのです。

また、移調しながら楽譜を書くのは、素人には結構疲れる仕事です。でも、それを乗り越え、演奏がうまく行った時の喜びは、「格別」でもあるのです。

今日は、月夜の仔猫でのティータイム・ライブでした。同郷のＩさんが、Ｉさんの高校時代のお友達を３人お連れ下さいました。うちＳさんご夫妻は、山形県長井市からのお運びでした。他の用事で上京のついでにお出でいただいたはずですが、「わざわざ草笛ライブにお越しいただいた」と受け止め、深く、深く感謝した次第です。

もう一人のＨさんは、故郷で家同士が２００ｍぐらいの近さでした。いまは、川崎市にお住まいです。

こんな形で、お客様が続けば、私のライブのライフも長くなるのですが、リピートしていただけるだけの、草笛の魅力をつくることが第一で、お客様の数はその結果ということになりましょう。何度も書いてしまいましたが、「精進」あるのみです。

昨日、今日と夜は、秋を感じさせるものになりました。草笛の一番似合う季節になってまいりました。

先の日曜日（第３日曜日）は、新大久保の草笛の練習会でした。驚いたのは、リーフルの生みの親の加藤さんが、今度は、生のスパティフィラムで、唇にはさんで（手を使わずに）音を出す吹き方をマスターしておいでだったことです。いわゆる「含み笛」とも違う吹き方です。

しかも、既に安定した吹き方で、かなりの修練を積まれたものと思われます。私も、今の自分に安住することなく、精進せねば、と猛省いたした次第です。

一葉の無限の可能性を現実のものにするには、無限の努力が求められるのでしょう。

甲子園が終わり、夏の終わりを感じます。優勝決定戦が熱かっただけ、終わったあとは、気が抜けた感じです。残暑お見舞い申し上げます。

日大山形を下した早稲田実業が最後の勝者となり、山形出身としては、嬉しいことでした。また、早稲田実業は、居住地の西東京代表でもありましたので、応援しておりました。

個人として、チームとして、応援団として、「青春」を謳歌されたすべての方に、祝福がありますようお祈りいたします。

　　夏が過ぎ　風あざみ
　　誰のあこがれにさまよう
　　青空に残された　私の心は夏模様

２６年ぶりの準決勝進出を果たした早稲田実業を祝福しましょう。悔しいですが、日大山形は、立派な戦いぶりでした。選手も悔いはないでしょう。スタンドの応援団も悔いはないでしょう。ＴＶの前の我々も、悔いを残す理由はありません。

山形県人みんなに元気を与えてもらいました。来年の活躍を期待します。

日大山形が名門今治西を下しました！　夏の甲子園、山形勢初のベストエイト進出です。

遠い甲子園が、ぐっと身近になった感じがいたします。今年のこれからはもちろんですが、来年からの応援は、身の入ったものになりそうです。

また、更に、自分の母校でもないのに、自分が何か偉大なことをしたような、不思議な気分がして来ました。しかし、これは適宜修正しておかないと、「あぶない」ことかもしれませんネ。

１４日朝日新聞（夕刊）劇評欄に「恍惚の人」の草笛の場面の写真が載っておりました。「客席に座るベテラン女優の涙を見た」とその劇評は始まっています。短絡すれば、草笛の場面にベテラン女優が涙した、ということになるのでしょうか？

評者はそこまでは考えていなかったでしょうが、劇を象徴する場面を写しているはず、とは言えましょう。草笛の場面が、そのように取り上げてもらえたことに、一種の興奮を覚えました。

草笛が、劇の中で、大事な役割を担うこと、人生の最後の場面で、主人公が母親を想いつつ草笛をふくこと、このようなことを考えると、知らず、気持ちが高ぶってまいります。

なんとなく、自分の最後の場面を見せられたような感じも否定できません。願わくば、最後の一息まで、音が狂わないことを・・・

東宝現代劇「恍惚の人」のお世話役の方から、本日「大入り袋」が届きました。打ち上げに失礼したために、わざわざお送り下さったものでした。

２１年目の「大入り」とのことで、そうであれば、千秋楽の打ち上げには、万障繰り合わせてお祝い言上に参ったのですが、また、そうすれば、リーフルの生みの親の加藤さんを皆様にご紹介できたのですが、全て後の祭りでした。（加藤さんは最後の舞台をご覧になっておりました。）

東宝現代劇のお心配りに感激しました。また、草笛で、いささかなりと「大入り」のお役にたてたのであれば、無常の喜びであり、光栄なことでした。

袋の中は見ずに、アルバムに綴じておきたいと思います。

再演の声は出ていないのでしょうか？

日大山形は、本日仙台育英を下し、甲子園で２勝しました。アイアムベリーハッピーです。サッカーが愛国心を呼び覚ましてくれるように、高校野球は愛郷心を呼び覚ましてくれます。あと１勝して、山形県初のベストエイト進出を達成してほしいものです。

日大山形が我が母校なら、嬉しさは１００倍ぐらいになるのですが・・・

８月８日（第２火曜日）は、ボンボヤージュでのライブでした。早くから、同郷の I さんが、会社の仲間と見えて下さいました。最後のステージには、フランスレストラン「トライアングル」のオウナー・シェフの佐藤さんが、奥様とお店の方２人をお連れいただき、賑やかな最終ステージになりました。

I さんは、先月も奥様とお見えいただきました。奥様が土肥さんのピアノで歌われたのに触発されたのか、あるいは、他のお客様がしり込みしているところ、起爆剤になろうとの犠牲的精神であったのか、定かではありませんが、第２ステージで「涙をふいて」を熱唱されました。

土肥さんのピアノに乗せられたのでしょう、だんだん大きなアクションになり、「人前で歌ったことがない」というのが偽りであることがはっきりしてしまいました。オウナーの平野さんは、これで定着したお客様が一人増えた、とにっこりではないかと思います。

佐藤さんは、お店を早仕舞いして駆けつけて下さいました。同じ山形出身ということで、お店（トライアングルとルピアノ）でもいろいろとお世話になっている恩人です。私の記事を書いてくれた山形新聞の山川記者を、記事のお礼と称してトライアングルに誘い、シェフのことを取材してもらい、記事に仕立ててもらいました。シェフの人柄を良く表した素敵な記事にしてくれました。その仲立ちへのお礼という意味があったのかもしれません。お歌いにはなりませんでしたが、大きな声援で、ステージを盛り立ててくださいました。

シェフも夜のお仕事ですので、ちょくちょくとはいかないでしょうが、時たまでも、おいでいただければ有難いのですが・・・

昨日、「メロディーと歌詞に即した効率的な息遣い」なんて書きましたが、具体的に何を伝えようとしているのか、お分かりいただけないかもしれません。ゴルフも一緒ですが、筋肉のコントロールに関することは、言葉で表すのはとても難しく、実行できる人（不必要な人）だけが分かり、できない人（必要な人）にはたくさんの言葉を使っても伝わらない、ということかもしれません。

それでも、あきらめずに、なんとか表して見たいと思います。１月前に比べて、聞きやすい演奏になった要因としては、子守唄研究会での原荘介先生の「息使い」のことと、月夜の仔猫の裏方の梅津さんから言われた「流す」ことの、２つがあるのかもしれません。

「息使い」は、音はとめても、息はとめてはならないところ、息を吸ってはならないところがある、というのがポイントだったと思います。曲には、メロディーの流れ、歌詞の流れがあり、それを切ってはならない、ということなのでしょう。

前に梅津さんから「流す」ように言われたときは、メリハリを考えよ、ピーク以外は軽くやれ、といわれたのかナ、と思って、そのように心がけたのですが、これと「息使い」は、どうも裏と表の関係だったようです。

同じタイミングで２つを言っていただけたものですから、（ある程度は）自分のものにできたのかもしれません。別々に言われたのでは、分からなかったのではないかと思います。お二人と、タイミング（神様？）に感謝申し上げます。

久しぶりに、草笛の技術論、HowToに戻ります。今回は、呼吸法と親戚の「息使い」についてです。

故郷でのコンサートの後、「息が長いネ」とか、「楽々吹いているネ」とか、演奏者としては舞い上がりそうな言葉をいただきました。加齢と腹囲伸張とで、肺活量は一時よりかなり減っているはずで、このような評価をしてもらえるとは思ってもみませんでした。

肺活量、息の深さ、呼吸は、音の土台であって、音そのものは、「息使い」の方に、より影響されるものであることを知らされました。当然と言えば、当然のことかもしれませんが、それを認識することはありませんでした。

結核で片肺を失った方が、ほかの人と同じように演奏しておられるのも、「息使い」のうまさ故と分かってまいりました。

「息使い」を意識するようになったのは、原荘介先生の「子守唄研究会」の講義を聴いてからのことです。それまでは、呼吸そのものに気をとられ、「使い方」には鈍感でした。（７月５日ブログご参照）

深い息と同時に、メロディー、歌詞に即した効率的な息の使い方に、より一層注意するのが肝要のようです。

１日が火曜日で、子守唄研究会が８月の初日に開かれました。今回は、鹿児島県、薩摩の子守唄がテーマでした。

言葉での沖縄との類似性や、メロディでの江戸子守唄との類似性もありますが、やはり薩摩ならではの、個性ある唄を、手書きの楽譜で教えていただきました。

手書き、というだけでは不十分で、原荘介先生は、毛筆で楽譜を書かれます。最初は分かりにくいのですが、慣れると、線の上なのか、線の間なのか、かえって分かりやすい感じです。

最後に、聴講生２人の作詞、作曲による、できたての子守唄が披露されました。「あかちゃんと初めて呼んだのは、どうしてなの」というような歌詞で、メロディーも素敵でした。楽譜のコピーをいただき、次回まで覚える約束になりました。

いろんな可能性を秘めた人たちの集まりで、これからが更に楽しみです。

今からでも遅くないと思います。参加されませんか？

「恍惚の人」は、連日満員の大盛況、大成功とのことでした。私の草笛の音も有効活用していただき、幸せでした。

草笛の仲間にチラシをくばったり、少々ですが、お手伝いをしましたら、４人ものかたが芸術劇場に足を運んで下さいました。１０数人の中の４人ですから、かなりな効率（高率）の貢献と評価してもらえるのではないかと、自賛しております。

このような形で、草笛の可能性がひろがり、認められてゆくのは、ありがたいことと、東宝現代劇の皆様に感謝します。そして、その繋がりを運んでくれた「全国草笛ネットワーク」にも感謝です。

なお、主役の俳優さんは、生の葉っぱが使えず、舞台でも、加藤ノイさん作成の「リーフル」を使われました。